Blog de Arinda

OBJETIVO :En este Blog vas a encontrar mis producciones en pintura y escultura. Además, material recopilado a través de mi trabajo como maestra, directora e inspectora, que puede ser de interés para docentes y estudiantes magisteriales .

lunes, 18 de marzo de 2024

EL 18 DE MARZO DE 1851 NACÍA JULIEN DUPRÉE

EL  PINTOR  DEL  AMBIENTE  CAMPESINO

 



Julien Duprée nació en París el 18 de marzo de 1851.
Fue un pintor francés y uno de los principales representantes del realismo francés en la pintura del siglo XIX.


En su obra, Duprée  logró realizar un tratamiento analítico de los personajes del campo, tratamiento casi fotográfico de ese instante de trabajo y esfuerzo. Logró la representación fidedigna del actuar campesino
Mostró en definitiva, los sentimientos más íntimos del trabajador. Pintó su sentir su esfuerzo o su tranquilidad, en resumen, con su pincel capturó su alma.

Su obra, junto con la de Breton y Millet, ejerció gran influencia en el desarrollo de la temática agraria del realismo socialista, de manera particular en la Unión Soviética y la República Popular China.

Su padre fue un  joyero llamado Jean Duprée y su madre fue Pauline Bouillie.
Muy poco se ha escrito de la vida de Julién Dupré, sobre todo de su infanca y adolescencia.

Julien comenzó como empleado en una tienda de encajes antes de entrar en el negocio de joyería de su familia.

El 2 de enero de 1870 la dictadura de Napoleón III se convirtió en monarquía constitucional. 


La lucha en Wisembourg, 4 de agosto de 1870. Artista Christian Sell.


El 19 de julio de 1870, Francia declara la guerra a Prusia dando inicio así a la guerra franco-prusiana (1870-1871). 


El sitio de París- Jean-Louis-Ernest Meissonier   

Entre el 9 y el 18 de septiembre, las tropas prusianas rodean la capital francesa. 

Con el sitio de París, los Duprée se ven obligados a cerrar la tienda y Julien comenzó a asistir a cursos nocturnos en la Escuela de Artes Decorativas. A través de estas clases obtuvo acceso a L´École des Beaux-Arts.
En l'Ecole estudió con Isidoro Pils (1813 - 1875) y Henri Lehmann (1814 - 1882).


 
 Désiré-François Laugée- Autorretrato

A mediados de la década de 1870 viajó a Picardia, ubicada en la zona Septentrional Boreal (Norte) del Francia, y se convirtió en alumno del pintor naturalista, de género rural, Désiré-François Laugée.

Désiré-François Laugée fue un pintor francés. Su trabajo incluyó retratos y escenas religiosas o históricas clásicas. Sus grandes murales todavía decoran varias iglesias en París. También hizo paisajes naturalistas y pinturas de género de los campesinos, en especial en su vida posterior. Con este trabajo puede ser considerado como un precursor de la escuela de Barbizon . 



Retrato de muchacha con cofia - Marie Laugée

Confituras de grosellas -  Marie Laugée

Allí conoce a la hija de Désiré-François Laugée, llamada Marie.
Marie Laugée fue también una pintora. Expuso varios dibujos en el salón de Bellas Artes en 1874.


 Marie Françoise Eléonore Laugée


En 1876 se casa con Marie Françoise Eléonore.

Julien y Marie tuvieron tres hijos, Thérèse Marthe Françoise Dupré nacida el 19 de marzo de 1877 en París, ella se convirtió en pintora,  Jacques Dupré, nació el 18 de julio de 1879 y se convirtió en médico, dibujante e ilustrador y por último, Madeleine Dupré, nació el 14 de octubre de 1885 y se convirtió en pianista.
 
En 1976 Julien Dupré expuso su primera pintura en el Salón de París.

A semejanza de Jean-François Millet, Bouguereau y Jules Breton, a quienes admira, Dupré es uno de los mejores pintores de animales de su tiempo. Observó y pintó con fidelidad la vida de los campesinos, jugando con la luz. Dio profundidad a su pintura acentuando los efectos y haciendo resaltar la fuerza de sus obras.

Radicado por largo tiempo en el número 20 del Boulevard Flandrin en el sector XVI de París, solía abandonar su estudio para ir a pintar la naturaleza in situ, en la campiña.



Esta pintura es un ejemplo de la maestría de Dupré en capturar la luz y los efectos atmosféricos, así como en transmitir la fuerza y la belleza de las escenas rurales. Su habilidad para plasmar la vida cotidiana con fidelidad y emotividad le valió reconocimiento en su tiempo y continúa siendo apreciada en la actualidad, especialmente en Estados Unidos, donde muchas de sus obras se encuentran en museos.

Es una obra emblemática de Julien Dupré que refleja su compromiso con el realismo y su habilidad para capturar la esencia de la vida rural, destacando la labor de las mujeres en el campo y la belleza de las escenas campesinas.


Cargadoras de heno, 1880

La obra "Cargadoras de heno" de Julien Dupré destaca por su realismo y la atención a los detalles. En ella, se puede apreciar a mujeres trabajando arduamente cargando heno, mostrando la laboriosa vida campesina. Dupré, al igual que otros pintores de su época como Millet y Breton, se enfocó en representar la vida de los campesinos y la naturaleza de manera auténtica.


 
Niños alimentando a los gansos ,(1881) - Museo de Bellas Artes de Boston

La obra "Niños alimentando a los gansos" (1881) de Julien Dupré es una representación impresionante que destaca por su composición detallada y emotiva. En esta pintura, se puede apreciar a los niños en primer plano alimentando a los gansos, creando una escena pastoral y conmovedora que refleja la vida rural y la conexión con la naturaleza.

Dupré, conocido por su enfoque en la temática agraria y la vida campesina, logra capturar la inocencia y la armonía de la infancia en este cuadro. La elección de mostrar a los niños interactuando con los animales en un entorno campestre transmite una sensación de paz y serenidad, resaltando la belleza de la vida sencilla en el campo.

La obra "Niños alimentando a los gansos" es un ejemplo de la maestría de Dupré para plasmar la vida cotidiana con realismo y emotividad, destacando la importancia de la naturaleza y las actividades rurales en su obra. Esta pintura, presente en el Museo de Bellas Artes de Boston, es un testimonio del legado artístico de Julien Dupré y su habilidad para capturar la esencia de la vida rural en el siglo XIX.


"Le Ballon''(1886) - Reading Public Museum y la Galería de Arte, Reading, PA.
 
Mujer sirviendo  bebida

 La forrajera

Mujer al Sol

Hora de la comida de las aves

 El ovejero





Cargando heno




 Pastora



El heno 

Regresando de los campos


Al borde del agua









Momento final

Los segadores-

 

La comida del mediodía

Una pradera





Espigadora al sol






La lechera en Normandía


Una lechera con sus vacas en un día de verano

 


La Cosecha


Regreso de los campos


La pastora

Dos amores

La mujer del granjero



La pastora




La lechera

 

La Vaca obstinada

Mujer y vacas junto al agua

La hora del ordeño


Cuidando las vacas


Cosecha



Los henos, 1888

Expuso en el Salón de París con regularidad hasta su muerte y recibió la Medalla de Oro en la Exposición Universal de París de 1889 y la Legión de Honor en 1892.


 Marie Laugée Dupré

Julien Dupré falleció el 16 de abril de 1910 en París.


Cementerio de Père Lachaise
 
Cuando su esposo Julien Dupré murió, Marie compró una concesión a perpetuidad, en el cementerio de Père Lachaise (División 60, a lo largo de la pared) Allí está enterrado el pintor. 
El 28 de noviembre de 1937, Marie Dupré-Laugee murió en París y fue enterrada junto a su marido en la Père Lachaise. Su hija Thérèse Cotard-Dupré también fue enterrada allí.  

ANALIZANDO SU OBRA

 Técnica pictórica: Dupré era hábil en la representación de paisajes rurales, animales y figuras humanas. Su técnica se caracteriza por pinceladas sueltas y realistas que capturan la atmósfera y la luz de las escenas campesinas. Analizar cómo utiliza el color, la textura y la composición puede proporcionar una comprensión más profunda de su estilo y habilidades técnicas.

Temas recurrentes: Dupré se centró principalmente en representar la vida rural, especialmente la vida de los campesinos y agricultores. Sus obras a menudo muestran escenas de trabajo en el campo, la recolección de cultivos, la cría de animales y otros aspectos de la vida rural. Explorar los temas recurrentes en su obra puede revelar sus preocupaciones artísticas y sociales.

Contexto histórico y social: La obra de Dupré refleja el contexto histórico y social de su época, marcada por cambios significativos en la sociedad rural debido a la industrialización y la urbanización. Analizar cómo representa estos cambios y cómo retrata las condiciones de vida de los campesinos puede proporcionar información sobre su visión del mundo y su posición dentro de la sociedad de su tiempo.

Influencias artísticas: Es útil examinar las posibles influencias artísticas en el trabajo de Dupré. Por ejemplo, algunos críticos han señalado similitudes entre su estilo y el de los pintores realistas franceses del siglo XIX, como Jean-François Millet y Gustave Courbet. Identificar estas influencias puede ayudar a contextualizar su obra dentro de la historia del arte.

Recepción crítica: Explorar cómo fue recibida la obra de Dupré en su época y cómo ha sido evaluada por críticos de arte posteriores puede proporcionar una perspectiva adicional sobre su importancia y su lugar en la historia del arte.

En resumen, al analizar la obra de Julien Dupré, es importante considerar su técnica pictórica, los temas que aborda, el contexto histórico y social en el que trabajó, las influencias artísticas que pueden haberlo inspirado, y cómo ha sido recibido críticamente a lo largo del tiempo.



FUENTES
 http://www.readingpublicmuseum.org/
https://es.wikipedia.org
http://www.georges-laugee.com/
https://arteyartistas.wordpress.com