Blog de Arinda

OBJETIVO :En este Blog vas a encontrar mis producciones en pintura y escultura. Además, material recopilado a través de mi trabajo como maestra, directora e inspectora, que puede ser de interés para docentes y estudiantes magisteriales .

lunes, 28 de septiembre de 2009

EXPO _ CERP. _ DÍA del PATRIMONIO- 2009

Fotografías de la Muestra en el Centro Regional de Profesores del Sur, en Atlántida, con motivo del "Día del patrimonio". Abierta al público del 24 al 30 de setiembre de 2009. Se trata de expositores de la zona. Es muy importante encontrar espacios como el que tan generosamente brinda este Centro Docente; porque este evento nos permite compartir experiencias y nos da la oportunidad de dar a conocer nuesta obra.

(las imágenes se pueden detener posando la flecha del mouse sobre ellas)
(cuando aparece el cartel "agregue su revisión" hacer click en la X ,a la derecha para sacarlo)

viernes, 25 de septiembre de 2009

DÍA DEL PATRIMONIO _ 2009


En el Centro Regional de Profesores (CERP) de Atlántida,con motivo del "DÍA del PATRIMONIO", entre los días 25 al 30 de setiembre se realiza una muestra de artistas y artesanos de la zona.
Esta actividad ya es tradicional en el instituto desde hace varios años y permite a los creadores mostrar su obra a los estudiantes y visitantes.
Como artista local he tenido mi espacio en todas las exposiciones y hoy los INVITO a visitar la muestra en el horario de 12.00 a 17.00 horas.
Estas imágenes son un anticipo de lo que van a encontrar en vuestra visita. Próximamente publicaré fotografías de la muestra con los trabajos de todos los participantes.
(cuando aparece el cartel "agregue su revisión" hacer click en la X ,a la derecha para sacarlo)
(las imágenes se pueden detener posando la flecha del mouse sobre ellas)

lunes, 20 de julio de 2009

LA MUJER EN EL ARTE

EL ROSTRO DE LA MUJER EN EL ARTE
Frente a la escasa presencia en la historia del arte de mujeres creadoras, el número de obras cuya temática se centra en la representación de la mujer, especialmente a través de temas religiosos, mitológicos, costumbristas o desnudos es sustancialmente muy abundante.
La representación femenina más antigua parece estar asociada al concepto de maternidad, a través de la imagen de la fecundidad. Desde las Venus prehistóricas, a las obras medievales, la acentuación de los rasgos femeninos siempre se ha relacionado con la idea de la supervivencia de la especie ( mujeres de senos marcados y vientres redondeados)
En el presente video (de Youtube) se muestra el tratamiento de la imagen de la mujer a través de muchos artistas, tomando sólo del cuadro ,la parte del rostro.

jueves, 25 de junio de 2009

MARINAS DE ATLÁNTIDA- ARINDA GONZALEZ

El mar es una sinfonía de color, perfume, sonido y movimiento; por eso es tan sugerente y despierta todo tipo de sensaciones y sentimientos. Al pintarlo se produce un mágico intercambio porque frente a él siento que se apropia de mi emoción y trato de plasmar con mis pinceles parte de esa belleza.

MARINA 1 (acrílico sobre fibra de madera) 38cm x26 cm


MARINA 2 (acrílico sobre fibra de madera) 30,5cm x 40,5 cm.


MARINA 3 (acrílico sobre fibra de madera)16cm x24 cm.


MARINA 4 (acrílico sobre fibra de madera)16cm x24 cm.


MARINA 5 (acrílico sobre fibra de madera)16cm x24 cm.


MARINA 6 (acrílico s- fibra de maderal) 30,5 cm x40,5 cm.

lunes, 27 de abril de 2009

ARTESANÍAS EN LA IGLESIA MATRIZ



En uno de los salones laterales de la Catedral de Montevideo hay un local de artesanías administrado por una fundación privada, en el cual hay objetos realizados por mí, expuestos junto a otros artesanos.
Lo interesante es que en este local han sido utilizados los ingresos a los túneles de escape de la época colonial. Como queda al descubierto parte de la construcción original y se ven los grandes ladrillos de la época y el espesor de las paredes. Es un lugar recomendable para visitar. Allí acuden muchos turistas uruguayos y extranjeros .
(fotos y texto de A.G.B.).

martes, 21 de abril de 2009

MIS CARICATURAS - ARINDA GONZÁLEZ

ANTONIO MAESO (COMUNICADOR)*** MADRE TERESA DE CALCUTA (RELIGIOSA)
DANILO ASTORI (POLÍTICO)******* MIGUEL NOGUEIRA (PERIODISTA)

G.W.BUSH LUCHANDO POR LA "DEMOCRACIA"

Fernán Silva Valdés

"Caricatura ( del italiano caricare: cargar, exagerar) La caricatura
como género artístico suele ser un retrato, u otra representación humorística que exagera los rasgos físicos o faciales, la vestimenta, o bien aspectos comportamentales o los modales característicos de un individuo, con el fin de producir un efecto grotesco. La caricatura puede ser también el medio de ridiculizar situaciones e instituciones políticas, sociales o religiosas, y los actos de grupos o clases sociales.
En este caso, suele tener una intención satírica más que humorística, con el fin de alentar el cambio político o social. La forma más común de las caricaturas políticas y sociales es la viñetas. Si bien el término caricatura es extensible a las exageraciones por medio de la descripción verbal, su uso queda generalmente restringido a las representaciones gráficas.”
(Texto extraído de -Wikipedia, la enciclopedia libre)

Si quieres saber más del tema http://es.wikipedia.org/wiki/Caricatura

lunes, 19 de enero de 2009

HABLEMOS DE ESCULTURA

La escultura es el proceso de representación de una figura en tres dimensiones. El objeto escultórico es por tanto sólido, tridimensional y ocupa un espacio.
Para lograrlo se requiere de una variedad de técnicas. Grandes artistas del Renacimiento, como Leon Battista Alberti (1404-1472), Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni ( Miguel Ángel)(1475 – 1564) sostenían que “un escultor es aquel que quita materia de un bloque hasta obtener una figura”.
En realidad las posibilidades son :
(*1)“1-Esculpir consiste en quitar partículas al bloque ya desbastado hasta lograr obtener la figura que se pretende.

Pareja de niños en mármol

Escultura Maya en madera


2-Moldear es dar a una pasta la forma deseada añadiendo o quitando porciones de masa.

Diosa China en arcilla sin cocer


.... Bebé y el Sr Don Pomposo ..(-Modelado en cera con soporte de..madera y metal

Obra de Alex Soria. ¨Amigos¨ Escultura en plastilina


********Salvador Dalí -..Museo de Cera de Barcelona

3-Vaciar es obtener una forma en hueco o vacío para llenarla después con fundición o con una pasta cualquiera y lograr la positiva.

La carreta - José Belloni - Grupo escultórico en bronce

4-Cincelar es retocar con cincel las figuras obtenidas por el vaciado y también formar bajo relieves con el cincel en una lámina metálica.
5-Repujar es producir en una lámina de metal, sobre algún molde, los relieves y los huecos necesarios par conseguir la forma que se pretende.
6-Grabar es rehundir o fijar por incisión (mediante cincel, buril o agua fuerte) sobre material duro un dibujo cualquiera.
7-Estampar o troquelar es imprimir sobre una lámina de metal, o de pasta, un cuño o troquel con las figuras en hueco para que éstas resulten de relieve.”
En realidad hay otras técnicas relacionadas con la escultura, pero, para comenzar, enumero sólo las básicas.

La actividad escultórica involucra operaciones conceptuales y técnica. Para poder realizar la figura, el escultor tiene previamente que “verla en su cabeza”; y después, valerse del oficio. Un escultor que no haya previsto la imagen que desea realizar, no obtendrá una obra que conmueva al espectador. Así como de nada servirá visualizar la obra si desconoce las técnicas para convertirla en un objeto artístico.
Nosotros, como docentes, debemos saber que a través de la plástica, se conforma una mente creativa. Todos los niños son escultores innatos.
Por ello recomendamos la actividad de escultura, en la modalidad de modelado sobre todo, ya que es la más adecuada para los niños. El tallado se puede incorporar en clases superiores y utilizando material blando como madera de ceibo o jabón . Es necesario que el alumno se acostumbre a mirar y a analizar lo que ve. La ejecución de los trabajos debe integrar tanto la participación mental, como la sensorial y manual. El niño empieza distinguiendo las cosas por su forma, y a continuación las toca, las toma y las conoce. Si le permitimos experimentar con el volumen, facilitamos la madurez de su percepción sensorial del mundo.

Los trabajos con volumen crean realidades corpóreas, cosas. Más que formar artistas, las actividades de artes plásticas para niños deben estar enfocados a la formación de chicos sensibles, conscientes y tolerantes. La clase de Arte debe ofrecerles tiempo para reflexionar y retroalimentarse con las opiniones de todos.
A través del Arte se puede hacer un recorrido por la historia de la humanidad, abordando las culturas más importantes, desde el Paleolítico hasta la actualidad .Eso les permitirá entender la cultura de las diferentes épocas y lugares, que siempre está ligada a la historia del arte.
Trabajar, entonces, no para formar niños artistas, sino personas tolerantes, que se relacionen con lo estético del mundo, es despertar sensibilidades. Quien se emocione y se deleite frente a una obra de arte tiene ganado una gran parte para llegar a ser una buena persona.


Retrato masculino en piedra litográfica
Fuente de información _ (*1)-Wikipedia- la enciclopedia libre

miércoles, 7 de enero de 2009